傳統(tǒng)非遺元素與現(xiàn)代潮流音樂元素的結合，在2020年抖音看見音樂計劃的最新音樂專輯《國韻潮聲》中體現(xiàn)得淋漓盡致。這印證了抖音音樂生態(tài)的多元性，更突出了抖音音樂優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的創(chuàng)作實力和平臺對原創(chuàng)音樂的重視和扶持。在這個擁有超級流量的短視頻平臺，大眾玩轉(zhuǎn)專輯中的歌曲，對于非遺音樂的接受度遠超預期，這顯出了華語樂壇怎樣的發(fā)展趨勢？

“江南少女裙飛揚，靈動可愛模樣；眼眸碧波在流轉(zhuǎn)，春水般明亮”。

4月3日晚，抖音音樂人小潘潘以一身輕松可愛的裝扮出現(xiàn)在抖音直播間，為觀眾們演唱了這一首古風古韻的《江南少女》，讓觀眾在春寒料峭的季節(jié)感受到來自線上的“江南韻味”。

這是抖音音樂官方組織的“非遺音樂會”，為期三天，從Rapper大川Dietry、小潘潘、貳茉兒EMO、二餅胡拉到賈巴阿叁、脫景麟和陳柯宇，他們皆參與了2020抖音·看見音樂計劃合輯《國韻潮聲》，并在唱歌的同時和粉絲們聊天互動。此外，還邀請了具有“傳統(tǒng)元素跨界”的龢樂團、一棵小蔥張曉涵以及小麥，多維度為新專輯傳播造勢引流。

據(jù)了解，《國韻潮聲》目前已全部上線至數(shù)字音樂平臺，且在抖音站內(nèi)可以作為短視頻背景音樂使用。歌曲《江南少女》在抖音內(nèi)的使用量已超過百萬，在站內(nèi)掀起了一股古風少女潮。

抖音一直以來都較注重非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳播。2019年4月正式推出了“非遺合伙人”計劃，全方位助力非遺傳播，幫助發(fā)掘非遺的文化和市場價值，讓非遺被更多人看見。

2019年8月，抖音與今日頭條、西瓜視頻等平臺，聯(lián)合云南省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)司共同推出“我的家鄉(xiāng)有民歌”抖音話題，邀請音樂人和用戶參與話題演唱民歌并錄制上傳視頻，號召當代年輕人主動了解民歌，共同傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

此次抖音音樂則更進一步完成內(nèi)容創(chuàng)新，抖音看見音樂計劃原創(chuàng)合輯《國韻潮聲》將傳統(tǒng)音樂與流行音樂相結合，這也是其首張非遺音樂合輯。《國韻潮聲》專輯所收錄的《龍船調(diào)》《好花紅》《月落》《賽馬》等10首歌曲，邀請了業(yè)內(nèi)金牌制作人朱金泰、龍隆等，一起創(chuàng)新融合了不同民族地區(qū)的傳統(tǒng)音樂元素和流行、搖滾、Hip-Hop、電子等曲風，使專輯歌曲首首兼具非遺音樂的傳統(tǒng)韻味和流行音樂的現(xiàn)代美感。

自2018年啟動“抖音看見音樂計劃”，著力扶持原創(chuàng)音樂以來，抖音平臺已經(jīng)成為華語樂壇不可忽視的歌曲宣傳及宣發(fā)渠道。此次看見音樂計劃聚焦“非遺+流行”的跨界，亮點是什么，對于非遺音樂和華語樂壇的傳承發(fā)展來說，意味著什么？

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“流行+非遺”

抖音音樂深耕優(yōu)質(zhì)音樂內(nèi)容創(chuàng)作

我們都知道，我國各民族的傳統(tǒng)音樂通常都具有鮮明的地方特色，因此改編起來并非易事，那《國韻潮聲》這張專輯究竟是如何做到了“是國韻的浪潮，也是潮流的國韻”？

以《江南少女》這首歌為例，為了貼近“江南”這一主題，音樂制作人朱金泰特地邀請了同為“江南女子”的琵琶高手吳曜蕾來演奏，將江南的氣韻和音樂特色與時下的流行風格做元素匹配。

對于傳統(tǒng)+流行元素的結合，朱金泰看到小潘潘本身也是江南女子，她的聲音有一種精靈般的靈動可愛，又充滿了知性女性的感覺。他說：“所以我選擇了一種靈動淡雅的中速歌，婉轉(zhuǎn)的雙段式的副歌，加入了代表江南絲竹的琵琶和竹笛元素，還有輕盈的流行律動。”

談起現(xiàn)代音樂風格，除了搖滾、流行，自然也少不了近幾年在國內(nèi)熱度持續(xù)攀升的說唱。

《國韻潮聲》專輯中便有一首名叫《素貞》的特色說唱歌曲，特色在它的詞是由Rapper大川Dietry以許仙的視角切入創(chuàng)作而來——“縱使千里愿相隨，無奈現(xiàn)實還相欠，湖上泛舟同船渡，只愿與你共嬋娟”。而且它的曲還加入了極少出現(xiàn)在說唱歌曲中的古箏伴奏，以這二者的完美融合，呈現(xiàn)出了這一首極具中國風韻味的說唱歌曲。

由抖音二胡達人二餅胡拉（馬云飛）所演奏的搖滾二胡《賽馬》令人印象深刻，《賽馬》是我國民樂作品中能夠與《二泉映月》并駕齊驅(qū)的一首著名二胡演奏曲，向來是二胡演奏家們展現(xiàn)演奏技巧的傳統(tǒng)曲目，有著眾多耳熟能詳?shù)慕?jīng)典版本。

在這一佳作的基礎上，馬云飛通過高超的演奏技巧、豐富的演出經(jīng)驗和對于跨界音樂的獨到見解，聯(lián)合曾是鮑家街43號樂隊的主音吉他手制作人龍隆，在內(nèi)容、結構設計、編曲創(chuàng)意，演奏技法上進行了再創(chuàng)新。《賽馬》不僅結合了民謠、世界音樂、重型搖滾、電子音樂等多種風格，也將蒙古族最為典型的音樂表現(xiàn)形式"長調(diào)"和"呼麥"融入其中，改編出了一曲與所有傳統(tǒng)版本都不同，潮流、現(xiàn)代，卻不失國韻民樂之經(jīng)典大氣的二胡作品。

合輯中，由抖音人氣創(chuàng)作者多余和毛毛姐所演唱的《龍船調(diào)》來自于利川燈歌，是利川土家族逢年過節(jié)時以彩龍船為道具的民間演唱形式，發(fā)于清初，已有300多年歷史，1958年，《龍船調(diào)》列入湖北群眾藝術巡回輔導演出團演出節(jié)目，從此傳唱到全世界。

此次改編版是制作人朱金泰根據(jù)多余和毛毛姐的特有風格為“她們”量身打造的一首歌曲。通過編曲、演唱產(chǎn)生創(chuàng)造性的結合，在保留經(jīng)典旋律和唱段的基礎上，采用湖北民歌，云貴川山歌、Acid Jazz、Deep House、Glitch Bass、侗族大歌等音樂元素為歌曲帶來大量意想不到的“沖突”，且將最有特色的兩句念白“哪個來推你嘛，我來推你嘛”，做成魔性的口白橋段，分別通過Build Up與EDM Drop為核心為歌曲搭建了整體結構。

畢業(yè)于四川音樂學院的新銳唱作人脫景麟作曲并演唱的《月落》被收錄在新專輯中，為了配合歌曲的氛圍，他特意調(diào)整了自己的演唱方式，與長調(diào)演唱者相互應和，既滿足了聽眾對流行音樂的聽感，又毫無違和感地展示了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的相關元素。

《月落》以草原流傳的長調(diào)“烏爾汀哆”為線索，由多年來致力于研究國風電子風格創(chuàng)作，曾為《長安十二時辰》制作主題曲《短歌行》的袁大巍與李曉璇所改編，二人在這首《月落》中把草原的風、冬不拉、馬頭琴、長調(diào)，加電子合成器，以及中國大鼓，與極具個性色彩的和聲氛圍融合在一起，串聯(lián)起對故鄉(xiāng)的眷戀，使作品在兼具流行和畫面感的同時，也充滿了未來感。

四川大涼山的彝族原創(chuàng)歌手賈巴阿叁的一曲《村莊》，是專輯《國韻潮聲》中一支極具代表性的作品。《村莊》使用彝族北部訪談阿都土語演唱，阿都土語是阿都地域文化的載體和活化石，蘊含著豐富的傳統(tǒng)文化信息，但隨著文化的融合，阿都土語這一寶貴的文化遺產(chǎn)正瀕臨消失。

歌曲編曲中雖并未使用傳統(tǒng)樂器，但旋律技法、節(jié)奏節(jié)拍、歌詞結構、襯詞、詩歌段落、調(diào)式音階等卻無一不是傳統(tǒng)元素，最終聯(lián)合構成了《村莊》獨特的潮流與民族融合的魅力。

當代音樂人貳茉演唱的新編《帝女花》，是粵語地區(qū)所流傳的經(jīng)典同名戲曲與流行音樂的結合之作。原作粵劇《帝女花》是戲曲大師唐滌生在上世紀50年代末所撰寫的一出愛情悲劇。此次收錄的《帝女花》是選取原戲曲中長平公主的經(jīng)典女聲唱段，由新生代電子音樂制作人HEEZE從女性視角進行改編，講述了一場愛情悲劇。

HEEZE是中國電子音樂的后起之秀，擅長將和聲及切片采樣融合進電子舞曲，此次擔當《帝女花》的制作，是他第一次接觸流行與戲劇元素的結合。在保證原作品的經(jīng)典旋律基礎上，為了讓風格流行化，他在旋律上做了相應調(diào)整，同時用R&B和弦，朝著Future Beat的方向進行音色元素構筑，穿插了一些點綴的打擊樂和人聲切片，讓歌曲飽滿又極具現(xiàn)代感。

2018年因熱歌《生僻字》而大熱的唱作人陳柯宇在《國韻潮聲》中也演唱了一首《天河的彩橋》，以牛郎織女的愛情故事為線索，歌詞巧妙融合經(jīng)典故事《迢迢牽牛星》，搭配魔性旋律，編曲以4X4底鼓節(jié)奏和貫穿全曲的合成器切分音，讓這首流行作品充滿了電子舞曲氣息，同時加入靈動的國風民族樂器元素配器，與娓娓道來的古風唱詞共同烘托出一幅兼具未來感與復古感的東方賽博場景。

總的來說，打造《國韻潮聲》這一合輯是抖音音樂在發(fā)揚非遺音樂過程中的一次“走心”嘗試。

第一、在品質(zhì)層面，將流行音樂與非遺音樂做融合本身即是一件大膽且創(chuàng)新性的行為，做不好極容易四不像。因此為了做到真正的融合與突破，抖音嚴格把關從篩選藝人、匹配制作人到制作編曲的每一個環(huán)節(jié)，最終呈現(xiàn)出了這樣一個品質(zhì)上乘的作品。

不得不說，這張《國韻潮聲》是一張以充分自然的方式，將看似不同的“流行音樂”與“非遺音樂”進行了融合創(chuàng)新，不僅保留了傳統(tǒng)韻味的精妙之處，也符合現(xiàn)代審美傳播。

在進行融合創(chuàng)新之時要實現(xiàn)內(nèi)容的驚艷之處，主要取決于企劃人和制作人的意識層面。朱金泰說：“不要固化‘流行’與‘傳統(tǒng)’，思維上也沒有那層不可破的界限，只是用我們熟悉的語言和“傳統(tǒng)的新語言”來創(chuàng)作作品。其實相比“經(jīng)驗”，我覺得“自然”更重要。”

第二、在傳播層面，日活用戶達4億的抖音正在利用自身的平臺優(yōu)勢為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)開設最佳的推廣通道。

#dou出你的國風范兒，擁有接近3000萬次的播放量，截止發(fā)稿前，小潘潘身穿古裝為此歌所拍攝的短視頻點贊量已超5萬，音樂作為BGM的使用量超過116萬。二餅胡拉的《賽馬》擁有超過6萬的使用量，一只演奏《賽馬》的短視頻收獲點贊量4萬多。此外，在抖音，超過10萬人使用了多余和毛毛姐的《龍船調(diào)》剪輯版，超過2萬人使用了貳茉兒EMO新版《帝女花》，超過1.5萬人使用了賈巴阿叁的《村莊》。

顯然，從這張令行業(yè)驚喜的非遺音樂合輯不難看出，抖音音樂的生態(tài)正在變得更加多元化，往日小眾的傳統(tǒng)音樂告別曲高和寡的時代，也可符合現(xiàn)代審美，走入大眾流行文化中。

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深耕非遺音樂

抖音音樂解決普遍痛點

在此次非遺音樂會期間，演出名單上第一場演出者先鋒民樂團龢樂團的名字引起了我們的注意。“龢”是中國樂器的源頭，且樂團成員本身十分擅于用中國的傳統(tǒng)樂器演奏新潮的搖滾、流行等音樂風格。

在直播音樂會中，龢樂團用琵琶、弓笛等樂器表演了《望眼欲穿》等原創(chuàng)曲目，也帶來了民樂版的伍佰的《白鴿》《別找我麻煩》和《十面埋伏》等經(jīng)典歌曲，令觀眾直呼“原來這些歌竟還可以這樣演繹”。在此次直播中，龢樂團還與抖音歌手劉心（粉絲70.4萬）連麥，在聊天中推薦粉絲關注引流。

其實早在2018年，一直以來都致力于將流行元素融合進民樂，展現(xiàn)中國樂器魅力的龢樂團就已與抖音有所接觸——曾參加過抖音所主辦的“國樂show計劃！”挑戰(zhàn)賽。

在流行音樂占據(jù)大眾視野、西方古典音樂體系統(tǒng)領音樂教育的大環(huán)境下，如何傳承中國經(jīng)典音樂，培養(yǎng)挖掘年輕一代對傳統(tǒng)音樂和樂器的了解與好奇心？這成為了一個普遍的痛點。

兩年來，抖音音樂發(fā)力非遺文化和非遺音樂為行業(yè)和用戶們提供了一個不錯的解法與示例。

在分發(fā)與變現(xiàn)上

一方面，短視頻自身具有的快速記錄功能與全平臺性的裂變傳播優(yōu)勢，既能夠迅速提升優(yōu)質(zhì)音樂內(nèi)容在用戶中的感染力，也能夠讓其得到進一步的病毒式擴散與傳播。

另一方面，音樂直播能夠幫助優(yōu)質(zhì)音樂人沉淀粉絲，產(chǎn)生互動并獲得變現(xiàn)機會。對于音樂人來說，收入是他們長期做音樂的物質(zhì)基礎與保障。與低黏性的點贊者、評論者等路人用戶不同，觀看直播的用戶活躍度和黏性相對較高，他們更愿意與自己所青睞的音樂人互動并為其打call，因此，在短視頻平臺內(nèi)直播有助于幫助音樂人過濾出更忠實的粉絲，獲得禮物、音浪所帶來的收入。

事實上，在2018年對看見音樂計劃的分析中，抖音顛覆了音樂產(chǎn)業(yè)的傳統(tǒng)宣發(fā)模式，開啟了2.0音樂宣發(fā)新時代。體現(xiàn)在此次《國韻潮聲》中，不僅在新歌宣發(fā)路徑的打造上，通過算法機制更精準地推送，讓合適的音樂匹配海量用戶，為華語樂壇輸送一批爆款原創(chuàng)歌曲；而且還通過站內(nèi)千百種音樂玩法，如海量短視頻中應用的合輯新歌，以及此次直播間里的非遺音樂會，實現(xiàn)新歌在端內(nèi)蓄熱，再破圈到全網(wǎng)用戶，讓音樂無處不在的裂變式傳播。

在向樂壇提供音樂內(nèi)容上

非遺音樂與流行音樂的跨界，能夠為華語樂壇輸出更多優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)音樂。

自“看見音樂計劃”推出至今，抖音音樂已制作及分發(fā)了許多深受大眾喜愛的原創(chuàng)音樂內(nèi)容，其中，“看見音樂計劃最佳原創(chuàng)音樂人”前十位歌曲的使用次數(shù)累計超過3200萬次。獲得第一名的李昕融《你笑起來真好看》被抖音用戶使用達到1170萬次，視頻累計播放量超過85億次。

抖音平臺的迭代，正影響著華語樂壇的新風向。而在非遺音樂的布局中，傳統(tǒng)的樂器和音樂則就像一面反映中國哲學、歷史、文學的鏡子，填補了過往眾多華語樂壇流行歌曲中“華而不實”的空洞之處，增添了更深厚的底蘊。

在滿足年輕人生產(chǎn)UGC內(nèi)容與聽歌需求上

得益于古風音樂影響力的不斷增加，從小圈子逐漸發(fā)展起來，年輕一代對于傳統(tǒng)音樂的接受程度在隨之增強。無論是流行于街頭巷尾的古裝短視頻在拍攝時所需匹配的意境BGM，還是年輕人自身對于蘊含中國傳統(tǒng)音樂文化元素的流行音樂所具有的較高好奇度，都說明如今市場對該音樂的消費需求正處于上升期。

不斷挖掘音樂行業(yè)進程之中的新機遇與新可能，推動音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展，是“看見音樂計劃”的核心要義之一。

對于抖音發(fā)力非遺文化的行業(yè)價值，朱金泰認為，“邁開的這一步對未來國內(nèi)優(yōu)質(zhì)流行音樂的再次復興有重要的意義。”

確實，從內(nèi)容方面來看，這樣的探索方向無疑有著諸多可能性。無論是抖音網(wǎng)紅藝人與專業(yè)制作人合作的碰撞中所產(chǎn)生的許多意想不到的成果，還是抖音專業(yè)歌手結合非遺音樂傳統(tǒng)元素的挑戰(zhàn)，都成功地推動了流行音樂文化以更加本土化的姿態(tài)出現(xiàn)在大眾面前，個性鮮明而多元化。

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“非遺+潮流”

傳承社會責任價值

曾榮獲民樂金鐘獎最佳表演獎的演奏者&抖音二胡達人“二餅胡拉”（馬云飛）擁有96.7萬抖音粉絲，在抖音上獲得超過1282萬點贊。如今，抖音已然成為了他向外界展示自己二胡作品、傳播二胡文化的最大窗口。

點開他的抖音主頁后發(fā)現(xiàn)，不僅有《野狼disco》《夢回仙游》《錦鯉抄》《好心分手》等中文歌曲二胡版。同時，他還會給日文歌伴奏，將《菊次郎的夏天》《千與千尋》的鋼琴曲改編為二胡版本；將快節(jié)奏的《甩蔥歌》用二胡重新演繹。一副墨鏡，一把二胡，每當他舞動起手中的琴桿，立刻就能夠讓人感受到最鮮明的傳統(tǒng)文化的魅力。

“幾乎每一種非遺都在抖音被記錄下了自己的美好，某種程度上，抖音成了非遺傳承的視頻版百科全書。”抖音總裁張楠表示。除二餅胡拉之外，抖音上也活躍著眾多其他民族樂器的演奏者，彈古琴的白無瑕、彈古箏的彭靜璇、唱京劇的田苗苗、穿土家族服飾唱《幺妹家住十三寨》的覃誠芳……

為了幫助民族樂器和瀕臨消失的非遺音樂文化實現(xiàn)從默默無聞到不斷獲得用戶反饋，煥發(fā)新的生命力，繼續(xù)創(chuàng)造優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的轉(zhuǎn)變的目標，抖音以強大的用戶流量、自身對傳統(tǒng)文化與非遺文化的流量扶持政策為依托，將科技與藝術相結合，形成了良好有效的非遺音樂生產(chǎn)傳播生態(tài)，具體表現(xiàn)為：

第一，實現(xiàn)粉絲行為+用戶互動的共同決策傳播。

首先，在抖音的推薦邏輯中，對于擁有相同喜好的用戶，系統(tǒng)會從“人以群分”的角度將他們的個人興趣視頻進行相互推薦。其次，當獲得首批用戶和粉絲的點贊、收藏等正向互動反饋后，系統(tǒng)便會進一步對優(yōu)質(zhì)內(nèi)容進行針對性加磅傳播，助力視頻精準化觸達用戶。

第二，優(yōu)質(zhì)內(nèi)容收獲用戶認可后沉淀私域流量，產(chǎn)生傳統(tǒng)文化與非遺音樂的變現(xiàn)新渠道。

以二胡達人“二餅胡拉”和彈古琴的白無瑕為例，他們通過優(yōu)質(zhì)內(nèi)容幫助沉淀私域流量，拓展新的變現(xiàn)渠道。如此一來，不僅有助于進一步傳承非遺文化，而且演奏者亦可以因此而獲得收入，繼續(xù)進行藝術創(chuàng)作。

作為最大的非遺傳播陣地，截至2019年4月，1372項國家級非遺代表項目中，有1214項在抖音平臺上有相關內(nèi)容的傳播，共產(chǎn)生了超2400萬條視頻和1065億以上的播放量，覆蓋率超過88%。而在非遺民歌短視頻方面，據(jù)不完全統(tǒng)計，抖音上共有102萬個國家級非遺民歌短視頻產(chǎn)生了37億播放，獲得1.24億點贊。

此次，抖音音樂推出的非遺音樂合輯《國韻潮聲》和這一場“非遺音樂會”直播，既賦予了非遺音樂新的內(nèi)容創(chuàng)作方式，也兼具“流行性”、“娛樂性”、“音樂藝術性”和“技術表現(xiàn)力”。讓音樂既有“顏值”，也有“內(nèi)涵”，既有趣，也可以品。同時讓非遺音樂以符合現(xiàn)代審美的音樂形式，短視頻+直播音樂會的跨場景傳播形式，被更多人所知。

這是抖音平臺敢于突破的創(chuàng)新力和企業(yè)社會責任感的體現(xiàn)。以國人骨子里鐘愛的傳統(tǒng)非遺音樂輔之以受年輕人歡迎的潮流音樂元素，讓音樂在撫慰大眾之時，更發(fā)揮著激勵的正能量，油然而生對中華民族的文化自信和民族凝聚力。

而依托于平臺在短視頻以及直播領域所具備的得天獨厚的優(yōu)勢，抖音音樂正豐富著原創(chuàng)音樂+文娛共筑的內(nèi)容生態(tài)。

期待抖音看見音樂計劃下一張原創(chuàng)合輯的誕生。